2018嘉義國際藝術紀錄影展觀影筆記：《大城歌仔》＆公園涼麵－心貴派

(圖片引用於此處)

一種藝術形式的蓬勃發展，背後通常都與都市的興盛密切相關。儘管歌仔戲的原鄉是宜蘭，但其真正的舞台還是在其他城市，比如台北。

《大城歌仔》講的就是歌仔戲與台北的姻緣。現今歌仔戲已經從大眾化的娛樂選項轉為小眾，但身為一種仍在發展中的藝術型態，歌仔戲的質變仍舊是現代進行式，而這也跟都市所給予的養料息息相關。就如片中的藝師所說，歌仔戲可以吸納各種元素，這些元素不外乎跨劇種跨文化的文本與音樂，或現代劇場的軟硬體，而最能夠提供這些的，還是都市。台北就是這樣提供了許多歌仔戲所需的養分與廣闊舞台，如此，將《大城歌仔》視為一部歌仔戲在台北發展現況的宣傳片，其實也無不可。

透過許多歌仔戲藝師（表演者）的訪談內容，本片為我們約略拼湊出了戰後歌仔戲在台灣的發展簡史，於是我們也對「内台戲」與「外台戲」有了較清楚的概念，這樣的發展趨勢延續治今日：内台發展為較精緻，且偏向現代劇場發展的劇場歌仔戲；外台則是一般概稱的「野台戲」，常在民間信仰活動場合中出現，路線也較為傳統。然而對片中表演者來說，表演是沒有內外台之分的，不論是為生計為薪傳，或僅僅只是需要演出機會，哪裡有舞台就往哪裡去。一個劇團的經營也往往是內外台兼顧，試圖開發不同方向的觀眾群。

影片側拍一心劇團家族成員，不僅有外台搭棚演出的實況，也記錄其劇場内新作品《啾咪！愛咋》的幕後花絮，每個成員在鏡頭前都透露了一點細微的無奈之處（如：時代變遷、新型態的經營），但也都一致表達出了對戲劇推廣傳承的熱情。另一條人物線是戲曲學院的女學生謝欣倚，一位表現優異的歌仔戲科班生，在本片她可以視為歌仔戲的「薪傳」，我們看見一個小女生是怎麼懵懵懂懂的學了戲，又是怎麼樣的認同了自己的選擇，而那些成長與團體間的惱人事，從來都是放諸四海皆準，每個人都能輕易感同身受。

身為演員，謝欣倚有無數的關卡要過。表演是種精細的表達，在不同的情況下會有不同的標準，且時常失之毫釐差以千里，謝欣倚的關卡同樣是每個演員的關卡，影片記錄了她卡關的困惑，當然也呈現了最後破關的喜悅；謝欣倚的演員之路還很長，這樣的關卡也會一直出現，就像她所演出的劇種歌仔戲一樣，仍在改變且充滿挑戰。

導演吳耀東之前已執導過數部歌仔戲題材的紀錄片，這次的《大城歌仔》顯得駕輕就熟，雖是一部受託拍攝的宣傳影片，但在電影的美學上也不馬虎。觀影後又看了導演之前幾部作品的預告片，發現導演善於捕捉的其實是訪談對象最真實的一面，比如說憤怒、傷悲（或者片中謝欣倚最終過關後，步入幕後那充滿暢快感的瞬間），那種鏡頭下毫不掩飾的情感流露，這也讓我對吳耀東導演的作品更感興趣。也希望吳導演能繼續拍攝「歌仔戲」此一題材。

後話：

1.片中訪談的歌仔戲藝師，名單非常華麗：廖瓊枝、王金櫻、唐美雲、葉青、呂瓊珷、許秀年、小咪……，或許您會疑惑，怎麼少了被視為天王的楊麗花？映後座談也有觀眾問了這樣的問題，導演回答，當初是有接觸過楊麗花，表達訪談意願，不過最後楊透過陳亞蘭的經紀人婉拒了。又，片中引用的電視歌仔戲畫面，以華視播出的葉青歌仔戲為主，原因是因為隸屬公廣集團的華視，畫面授權費較便宜之故。